Cousteau na filmu

Kaj ste vedeli o človeku in njegovem življenju, preden so vas prosili za vlogo Jacques-Yvesa Cousteauja?

Njegova zgodba me je vrnila v otroštvo. Cousteau je bil zelo prisoten, tako kot njegovi člani posadke. V Franciji je bilo takrat zelo malo televizijskih kanalov, tako da je kdor koli se je pojavil na televiziji, postal očitna tema pogovora za vse.
Zaradi junaške glasbe dokumentarcev in neverjetnih slik, ki so jih prikazali, so bile pustolovščine kapitana Cousteauja sanje za otroke mojih let.
In čeprav so bili na primer morski psi, se nikoli ni zdelo res nevarno, samo zabavno, vznemirljivo, skoraj kot dogajanje počitnice!
To je res generacijska stvar. Pred kratkim sem v Italiji srečal nekaj ribičev, ki so mi povedali, da so se igrali, da so Cousteau ali Falco, tako kot jaz, ko so bili otroci v Portofinu blizu Genove.
Ko sem jim povedal, da delam Odyssey, je bilo zanje nekaj zelo pomembnega.

Je to prispevalo k vaši odločitvi, da sprejmete vlogo?

Spomnim se trenutka, ko me je moj agent poklical, da bi govorila o filmu. V Londonu sem stal pred gledališčem in nisem okleval niti za sekundo!
Kot filma ni bil tak, kot sem pričakoval. Slišal sem, da bo to nekakšen biografski film o Cousteauju, od njegove mladosti do smrti.
Jérôme Salle (režiser) je že veliko delal na zgodbi in ugotovil, da bi bilo iskanje igralca, ki bi bil fizično sposoben igrati lik v obdobju 60 let, zapleteno in dražje. Mislim tudi, da bi bilo malo dolgočasno.
Ideja, da se zgodba osredotoči na odnos med Cousteaujem in njegovima sinovoma, Philippeom in Jean-Michelom, je bila prava izbira.
Očitno je to pomenilo preskočiti nekatere temeljne teme, kot je bil njegov izum aqua lung v štiridesetih letih prejšnjega stoletja, ki je potapljačem omogočal dihanje pod vodo, ali snemanje njegovih prvih filmov, ki so privedli do zmage Tihi svet v Cannesu leta 1956 oziroma zadnji del njegovega življenja po Philippovi smrti, ki je bil ekološko zelo pomemben.
Čeprav sem bil na začetku razočaran in sem si sebično govoril, da jemlje igralske možnosti, tega nisem pomislil, ko sem videl film.
Bistvo Jacquesa-Yvesa Cousteauja je mogoče najti v Odyssey, z vsemi svojimi napakami, lastnostmi, protislovji in odnosom do družine.

Kako ste se pripravljali na vlogo?

S Cousteaujem sem si delil nekaj telesnih lastnosti, visok in vitek, enak nos. Za tovrstno vajo morajo režiserji in igralci zelo hitro razumeti, da je to, kar dajemo javnosti, senzacija, utrinek lika, ne imitacija.
Morda sem precej podoben Cousteauju, vendar upam, da bo prišlo do neke vrste resnice in iskrenosti, predvsem pa upam, da bodo prepričali tisti, ki so ga poznali.
Pri Cousteauju je sama količina obstoječega materiala skoraj neverjetna! Najprej so tu vsi njegovi dokumentarni filmi, v katerih nastopa. Potem je tu še veliko knjig, zlasti velika knjiga Francka Machuja Filmski ustvarjalec po imenu Cousteau, ki ima to prednost, da je biografija vidna skozi njegove filme.
Zgodba se začne z njegovimi prvimi črno-belimi filmi, nato se približa Tihi svet kot tudi vse epizode TV programov. Vse, kar je Cousteau posnel, je našteto in pomešano z elementi o njegovem življenju. To je navdušujoče.
Prebral sem tudi njegovo knjigo Cousteau, Moja oporoka: človek, hobotnica in orhideja, nekakšen veliki ekološki manifest. In obstaja zelo dobra angleška knjiga z naslovom The Sea King Brada Matsena, ki je izjemno objektivna.
Celo leto pred snemanjem sem dobesedno požiral vse o Cousteauju, da sem nahranil svoj navdih.
Delo na kostumih in ličenju je potekalo z nenehnim gledanjem slik. Jérôme Salle me je prepričal, da sem poslušal posnetke Cousteaujevega glasu, vendar sem opustil idejo, da bi ga poskušal posnemati, in se bolj osredotočil na ritem njegovega govora.
Zajemanje in reproduciranje glasovnega razpona bi pomenilo preveč časa in dela, s tveganjem, da bi zamudili nekatere pomembnejše vidike Cousteauja: mešanico karizme, ostre egocentričnosti, pa tudi neverjetno sposobnost prenašanja energije in ideje o svobodi na drugi.
Bil je šibak značaj v smislu njegovega nenaklonjenosti konfliktom in načina, kako je bežal pred družinskimi ali poklicnimi napetostmi, a tisti, ki bi te lahko prepričal, da mu slediš na konec sveta ali da vzameš čekovno knjižico za financiranje njegovih projektov!

Bil je tudi moški, ki je zgradil svoje sanje s Simone, svojo prvo ženo.

Da, z njo in brez nje hkrati – eden od paradoksov, zaradi katerih je zanimiv. To sebično izbiro svobode sta naredila oba.
Karkoli že kdo reče ali kar koli vemo o njiju, Simone in Jacques-Yves sta bila par in izbrala sta to neverjetno življenje, potujoč po svetu. O njih razkriva marsikaj.
Za začetek tak način življenja vsiljujejo svojim otrokom, ki jim sledijo po svojih najboljših močeh, naučijo se brati šele pri osmih letih in živijo kot mali divjaki.
Ko so starši želeli odpotovati dlje, so fante poslali v internat. Simone je izbrala to ekscentrično življenje in potem s posadko ostala sama na krovu ladje Calypso.
Nikoli nisem naredil pravega prečkanja morja – večinoma sem plul blizu obale. Za film smo šli na Antarktiko in skozi Drakov prehod, eno najnevarnejših morij na svetu. Tam in takrat sem razumel – vznemirjenje, da sem na morju, brez najmanjšega kopnega na vidiku, popolna svoboda – to sem začutil v svojem telesu.
Cousteaujevi potapljači, na primer François Sarano, so nam povedali, da so se ob koncu neke ekspedicije ustavili v pristanišču sredi neurja ob obali Nove Zelandije. Dali so si ravno dovolj časa, da so natočili gorivo in obnovili zaloge hrane, nato pa je Calypso spet odplula v središče nevihte. Niti Jacques-Yves niti Simone nista želela ostati v pristanišču.
Mislim, da sta globoko v sebi oba bežala od preostalega človeštva, čeprav je del svojega življenja preživel v ZDA, da bi našel denar za financiranje tega leta.

Kako vam je uspelo doseči postavo, kot jo ima Cousteau?

To je bil zame neuspeh.
Mislim, da bi ameriški igralec (Matthew McConaughey, na primer) verjetno še bolj potisnil čoln. Težka stvar pri Cousteauju je bila, da sem moral biti zelo suh, hkrati pa sem moral delati zelo fizične stvari, kot je potapljanje. Težava je v tem, da ste pod določeno težo šibki.
Moral sem plavati pod vodo s temi zelo težkimi jeklenkami, s 14-urnimi dnevi snemanja, zato sem moral imeti dovolj energije. Kar hitro sem shujšala za 10 kg, med snemanjem pa se nisem zredila več. Pravzaprav je Jérôme izvajal stalen nadzor nad mojimi obroki, ker se mu je zdelo, da sem preveč zajeten!
Redno težim -trening in moje telo naj bi bilo kot potapljaško, bolj vitko kot mišičasto.
Že od malega, ko pridem v bazen, jezero ali morje, preživim čas pod vodo. Z izdihom sem šel celo 3 ali 4 m globoko. Toda nihče mi nikoli ni rekel, da si moram samo nadeti nekaj zračnih jeklenk, da lahko diham in bom najsrečnejši človek!
Za Odisejo sem se moral seveda poklicno učiti. Imeti smo morali certifikat za rekreativnega potapljača, pa tudi komercialnega potapljača, ker smo se potapljali zaradi službe. To je pomenilo izjemno temeljit zdravniški in štiridnevni potapljaški izpit, ki ga morajo opraviti potapljači na naftnih ploščadih. Zelo sem ponosen na to kvalifikacijo.
Edina težava je nastala med našo prvo lekcijo (s Pierrom Nineyjem, ki igra Philippa, režiserjem in njegovim pomočnikom). Bili smo v marseilskem industrijskem pristanišču, v izjemno umazani vodi. Našega nismo mogli videti inštruktor, ki je bil le meter stran, mi pa smo stali v blatu, mulju in olju.
Morali smo delati vaje, kjer smo morali pod vodo sneti maske, in takoj sem dobil vnetje oči. Grozno!
Na srečo smo se naslednjih nekaj dni odpravili potapljat na bližnje otoke in ob tem lahko še malo uživali. Rad bi se zahvalil fantastičnim fantom, ki so nas trenirali, še posebej Philippu Le Meunerju, vsi so bili tako neverjetno mirni, učinkoviti in prijazni.
Potapljanje je bilo zame razodetje. Plezal sem za Pet dni enega poletja, je moral trenirati kot borec za druge filme, jaz pa že od malega redno jaham. S potapljanjem pa sem spoznal čisto druge ljudi.
Vsi so miroljubni, umirjeni ljubitelji narave, pomirjujoči v svoji hitri pomoči svojemu potapljaškemu prijatelju.
Ti profesionalci niso bili z nami ves čas snemanja, vendar je njihova prisotnost na začetku, na Hrvaškem, ob soncu, topli vodi in čudoviti pokrajini, pomagala celotni ekipi – igralcem in tehnikom –, da se je spletla tesna vez.
Hrvaška je bila uporabljena za upodabljanje francoske riviere v 1940. in 50. letih prejšnjega stoletja, nekakšen izgubljeni raj pred prihodom betona – to je del Sredozemlja, ki se je ohranil in je rahlo staromoden. Vse skupaj je imelo čuden, a očarljiv občutek potovanja v preteklost.
Potem smo šli v Južno Afriko, a to je povsem drugače: Cape Town je kot ogromen studio, kjer bi lahko poustvarili prizore v Parizu, NY ali Marseille.

Kako bi opredelili film?

Odiseja vsekakor ni hagiografija stotnika Cousteauja. Iz nje je razvidno, da je naftna industrija financirala njegova zgodnja dela, da se je z ameriškimi televizijskimi kanali dogovarjal za kompromise, da bodo financirali njegove filme, da je njegov odnos do divjih živali nihal in da se je njegova prava ekološka vest prebudila mnogo kasneje. To utegne presenetiti občinstvo, ki ima o Cousteauju zelo drugačno podobo.
Moškega lahko gledamo na dva načina. Prvi je občudujoč, a osnovni – dobro ljubljena osebnost, ki pa je v resnici ne poznamo.
Drugi način me preseneča in jezi. Med določenim delom domnevno bolj ozaveščenih intelektualnih tipov obstaja nekakšna želja po uničenju ikone.
Nekateri na primer vztrajajo pri povezovanju Cousteauja z odkritim antisemitizmom njegovega brata Pierre-Antoina, ki je napisal nekaj grozljivih stvari. Ti ljudje so popolnoma napačno obveščeni.
Kar zadeva ekologijo, je priznal svoje napake, ko je šel zelo daleč v nasprotno smer, in dosegel moratorij za zaščito Antarktike za naslednjih 50 let.
Bil je eden prvih, ki je sprožil alarme, ki jih danes slišijo vsi dobro obveščeni.
Ko je posnel Tihi svet, se mu ni sanjalo, v kolikšni meri je ogrožen ocean, a na začetku 60. let je bil Cousteau tisti, ki je znanstvenike na oceanografskem inštitutu v Monaku prepričal, da so se strinjali, da jedrskih odpadkov ne bodo zakopavali. na dnu oceana.
Je resnični junak človeštva, čigar sporočilo je ostalo praktično nepreslišano. Vse, kar mednarodne organizacije govorijo o industrializaciji, prekomernem ribolovu, globalnem segrevanju – Cousteau je bil prvi, ki je spregovoril o teh stvareh.
Zato je sojenje njemu zaradi pomanjkanja okoljske ozaveščenosti neumno in neutemeljeno, govorjenje o njem skozi ta film pa je način, da njegovo sporočilo vrnem v središče razprave.
Toda to ne preprečuje, da bi film prikazal Cousteauja iz vseh zornih kotov.

Potem je bil samo človek?

Da, absolutno. Vsekakor je imel svoje napake. V zasebnem življenju je bil ženskar, ki je med svojimi potovanji imel razmerja s številnimi ženskami.
Del, za katerega se mi zdi težje opravičiti, je njegov odnos do njegovih otrok – našel sem podobnosti z načinom, kako je bil moj oče z menoj. Oba sta bila moža, ki sta lahko z vami delila vse navdušenje in vrednost svojega dela, hkrati pa sta vas zapustila, ker skoraj nikoli nista bila s tabo, še posebej pa sta sovražila dejstvo, da si posegel po njihovem ozemlju s tem, ko si postal tekmec. .
Cousteau je imel do Philippa nekakšno strastno očetovsko ljubezen, vendar jo je izražal z veliko ostrino. Rad ga ima, a ga hoče tudi kaznovati za njegov talent.
Nekateri prizori so bili zame zelo vznemirljivi. Mislim na tisto, kjer se oče in sin srečata v restavraciji v Los Angelesu. V Philippovem glasu sem slišal očitke, ki bi jih lahko izrekel lastnemu očetu. Vendar sem bil jaz tisti, ki je utelešal prav tiste stvari, ki sem jih sovražil!
Glede Cousteaujevega finančnega oportunizma moram priznati, da to razumem. Potreboval je veliko denarja, da je živel te sanje, ki so koristile toliko ljudem.
Zelo hitro je razumel, da je najpomembnejši in najvidnejši kolesec medijske mašinerije. Ta saga je potrebovala junaka in on se je postavil v središče – ​​verjetno zaradi narcisoidnosti, res je, pa tudi zaradi zavedanja, da ljudje potrebujejo referenčno točko, da bi vse skupaj lahko preživelo.
Ko je šel v Ameriko, da bi se pogajal za milijone s televizijskimi hišami, je bilo to zato, ker mu je naftna industrija odrezala finance. Mislim, da je to odlična zgodba, saj se je takrat začela nova pustolovščina, ki ga je ponovno postavila v središče njegovega pravega poklica.
Cousteau je bil več kot le podvodni raziskovalec, bil je filmski ustvarjalec in od takrat naprej se je osredotočil na fotografija, konstruiral svoje kamere, izumil stvari. Sam Louis Malle je rekel, da se je ob Cousteauju ogromno naučil.

Ko smo že pri filmskih ustvarjalcih, kako bi opisali Jérôma Salleja?

Jérôme je zaradi svoje inteligence pravi kameleon. Je intelektualec, s katerim se lahko ure in ure pogovarjaš o filozofiji ali razpravljaš o teorijah o značaju, je pa tudi človek dejanj, odločevalec, vodja skupine.
Jérôme, ki sem ga srečal na začetku ob skodelici čaja, da bi razpravljali o projektu, je bil bistvo subtilnosti. Ko sva se odpravila na usposabljanje za potapljače, sem ugotovil, da je vedno pripravljen sprejeti izziv.
Med snemanjem si je Jérôme vedno prvi nadel neoprensko obleko, tudi ko se mu ni bilo nujno treba potopiti. Je tudi filmski ustvarjalec in ni veliko ljudi, ki so sposobni po eni strani posneti zelo psihološko intimne prizore med dvema likoma, po drugi pa se z letali zagnati v velike stvari oz. moški pod vodo, obkroženi z morskimi psi.
Vedno ostane popolnoma nemoten – pravzaprav mu je všeč.

In Pierre Niney, ki igra sina Philippa?

Tako kot jaz je Pierre igral lik, ki ga je želel poglobljeno razviti in braniti. Neizmerno ga občudujem kot igralca – ima neverjetno fineso in inteligenco. Je hiter, zabaven, občutljiv pustolovec.
Bilo je zelo ganljivo, ko sem se znašel v skoraj očetovskem odnosu z igralcem, ki je zelo podoben jaz pri istih 25 letih.
Pierre je zelo zahteven do sebe in v tem primeru je želel ustvariti resnično osebo, iz Philippa narediti junaka. Delal je tudi na svoji postavi in ​​bil je neustrašen potapljač. Bila sem skoraj ljubosumna nanj. Navsezadnje je bil to film o Cousteauju in on je bil tisti, ki je moral plavati z morskimi levi in ​​morskimi psi!

Simone Cousteau, ki jo igra Audrey Tautou, je morda nov lik za občinstvo.

Ko smo videli film in so se v dvorani prižgale luči, sem se takoj obrnil k Audrey in rekel: "Kapo dol." V vlogi je izjemna – Simonin lik ji uspe ustvariti na zelo subtilen, edinstven način.
Audrey je znala črpati navdih pri pravi Simone, čeprav o njej obstaja zelo malo knjig ali dokumentov. Bila je admiralova hči, torej mornarsko dekle, dekle iz srednjega razreda, ki se je odločila zapustiti družbo.
Tudi Simone je v zakonu doživela bolečino in da bi razjezila Cousteauja, se je odločila ostati na krovu Calypso, voditi čoln, kot vodja posadke.
Vsi ti moški so jo res spoštovali – za tiste, ki so še živi, ​​je nedotakljiva.
Audrey je znala prikazati Simonein psihološki razvoj: skozi film postaja vse bolj zagrenjena, a ostaja nežna, milostljiva. Všeč mi je bil njen nastop!
In je ena tistih igralk, ki je sposobna preiti iz velike lepote v nekaj samouničujočega. Simone Cousteau je bila zelo inteligentna ženska, ki je bila vedno zelo pozorna na dogajanje okoli sebe, a tudi sposobna žilavosti. Mislim, da ima Audrey nekaj zelo podobnega.

40 let ste delali z nekaterimi velikimi režiserji – kaj vam je Odiseja pomenila?

Odiseja ni bil kak star film – vsi smo se zgodbi, tej družini, tej pustolovščini približali od blizu.
Seveda smo igrali like, vendar like, ki smo jih poznali, ali po srečanju z ljudmi, ki so jih poznali. Zame je bil pri vsem tem kulminacijski dejavnik.
Na koncu filma jočem nad smrtjo svojega sina Philippa, z mojim drugim sinom Jean-Michelom, ki sedi na klopi s pogledom na ocean. Odkrito povedano, v tistem trenutku sem res jokala za Philippeom.
Ni mi bilo treba misliti na svoje ljubljene, kar je tehnika, ki jo igralci uporabljajo, da bi jokali na platnu. Ta zgodba je postala moja lastna. Moja žalost je bila Cousteaujeva žalost za njegovim sinom. To se mi še nikoli ni zgodilo.
Zelo redko je dobiti priložnost igrati lik v tako dolgem obdobju njegovega življenja, med 37. in 70. letom starosti. Vsa umetnost ličenja Ricka Findlaterja, da je to dosegel, je bila izjemna.
Zame je bila Odiseja velik dosežek. To je film, o katerem sem sanjal, ko sem prvič odkril kinematografijo: velik, epski.
In prepričan sem, da so najbolj dragocena stvar v življenju, več kot osebni dosežki, potovanja in srečanja. V tem pogledu sem bil še posebej razvajen.

Lambert Wilson, 58, kot Jacques Cousteau. Igralec je rojen v Parizu in je napol Francoz, napol Irec. Njegov prvi celovečerni film je bil Five Days One Summer leta 1981. Posnel je številne filme s francoskimi režiserji, pa tudi filme v angleškem jeziku, vključno z Matrix Reloaded, Matrix Revolutions in Catwoman.

Odiseja prihaja v britanske kinematografe 28. julija 2017